Braniewo.com.pl
Obecny na konferencji marszałek województwa warmińsko-mazurskiego Marcin Kuchciński podkreślił rolę tej instytucji samorządu województwa na kulturalnej mapie regionu:
– Teatr im. Stefana Jaracza od lat wyznacza rytm kulturalnego życia Warmii i Mazur. Przedstawiony dziś program 31. Olsztyńskich Spotkań Teatralnych oraz ambitne plany premierowe na nadchodzący sezon dowodzą, że olsztyńska scena nie tylko pielęgnuje tradycję, ale też odważnie otwiera się na nowe prądy w sztuce. Szczególne powody do dumy daje nam jubileusz 35-lecia Policealnego Studium Aktorskiego im. Aleksandra Sewruka – to kuźnia talentów o unikalnym w skali kraju charakterze, bezpośrednio powiązana z zawodowym zespołem scenicznym.
Do Olsztyna przyjedzie czołówka gwiazd polskiej sceny
Tegoroczna, 31. edycja Olsztyńskich Spotkań Teatralnych odbędzie się w dwóch odsłonach: od 3 do 13 września oraz od 5 do 8 listopada.
– Publiczność zobaczy zarówno wybitne kreacje aktorskie, jak i przedstawienia łączące teatr z muzyką, tańcem oraz sztukami performatywnymi – mówi Paweł Dobrowolski, dyrektor Teatru im. Stefana Jaracza w Olsztynie. – Sprzedaż biletów na Olsztyńskie Spotkania Teatralne ruszyła już w czerwcu, ale niektóre spektakle uda się pokazać podwójnie, dzięki czemu biletów jest jeszcze sporo. W ramach tego festiwalu zaprezentujemy dziewięć spektakli teatralnych, adresowanych do bardzo różnej publiczności, także takich, które były nagradzane na różnych festiwalach w Polsce. W sumie odbędzie się czternaście wydarzeń, w tym jeden koncert.
W programie 31. Olsztyńskich Spotkań Teatralnych znalazła się między innymi „Zapętlona”, czyli jubileuszowy spektakl Krystyny Jandy przygotowany z okazji 50-lecia jej pracy artystycznej. Aktorka wciela się w nim w postać Tallulah Bankhead, legendarnej gwiazdy Hollywood lat 60., tworząc opowieść o sławie i cenie niezależności. Z kolei w spektaklu „Żar” na podstawie powieści Sándora Máraiego, w reżyserii Jana Englerta, na scenie spotkają się wybitni aktorzy: Jan Englert, Daniel Olbrychski oraz Anna Seniuk.
Festiwal zaprezentuje także nowoczesne i eksperymentalne formy. Ramona Nagabczyńska w spektaklu „Kocham balet” poprowadzi widzów od klasycznej techniki na pointach ku swobodnemu językowi tańca współczesnego, podczas gdy „Rewolucja balonowa” Julii Holewińskiej w reżyserii Sławomira Batyry zabierze publiczność w podróż do Polski lat 90. Ten nagradzany monodram Katarzyny Marii Zielińskiej pokazuje transformację ustrojową z perspektywy dziecka.
W repertuarze znalazły się również „Sceny z życia małżeńskiego” Ingmara Bergmana w reżyserii Katarzyny Minkowskiej. Produkcja z Narodowego Starego Teatru w Krakowie to współczesne spojrzenie na relacje, miłość i kryzysy w związkach. Natomiast spektakl Teatru Powszechnego w Warszawie pt. „Kobieta samotna” w reżyserii Anny Smolar, to współczesna interpretacja historii Ireny – samotnej matki walczącej o godne życie swoje i dziecka. Zaś monodram Dawida Dziarkowskiego „Król komedii” przybliży postać Adolfa Dymszy – jednego z najpopularniejszych aktorów przedwojennej Polski.
Dopełnieniem programu będą widowiska przełamujące tradycyjne schematy: czerpiący z kultury queerowej spektakl „Sticky Fingers Club” oraz muzyczno-filmowy performans Arkadiusza Jakubika „Romeo i Julia żyją”.
Wydarzeniem towarzyszącym Olsztyńskim Spotkaniom Teatralnym będzie koncert „Światła” – nowy projekt Patryka Kuśmierczyka, kompozytora, producenta i realizatora dźwięku. Wespół z aktorką Mileną Gauer i autorką tekstów Agą Kacprzyk tworzy osobistą opowieść osadzoną w klimacie indie popu i alternatywnych brzmień.
Po wybranych przedstawieniach widzowie będą mogli wziąć udział w spotkaniach z twórcami.
Sześć premierowych tytułów w nowym sezonie artystycznym
W repertuarze na sezon 2026/2027 znajdą się zarówno nowe odczytania klasyki, jak i współczesne teksty oraz projekty inspirowane lokalną historią i tożsamością. Już 25 września sezon otworzy spektakl „Toń” w reżyserii Damiana Josefa Necia. Następnie 19 października publiczność zobaczy sztukę „Olsztyn. Instrukcja obsługi” w reżyserii Weroniki Zajkowskiej.
W pierwszej połowie 2027 roku na afisz wejdą kolejno: „Pani Zemsta” w reżyserii Klaudii Hartung-Wójciak (premiera 26 lutego), adaptacja „Ani z Zielonych Szczytów” w reżyserii Zofii Gustowskiej (3 kwietnia), „Boska Komedia” Dantego Alighieri w reżyserii Marcina Libera (26 maja) oraz „Sceny z życia małżeńskiego” w reżyserii Jarosława Tumidajskiego (4 czerwca).
Nowy sezon, a to już sto pierwszy sezon w historii placówki, będzie kolejnym etapem budowania repertuaru Teatru Jaracza, łączącego klasykę i współczesność, różnorodne języki teatralne oraz twórców reprezentujących różne pokolenia i estetyki.
Sezonowi będą także towarzyszyć interwencje artystyczne w samej przestrzeni budynku, przygotowane pod okiem historyczki sztuki i kuratorki programu artystycznego Anny Sańczuk. Fasadę teatru ozdobi LED-owy neon Elżbiety Jabłońskiej z hasłem „W miłości wierni, w myśleniu wolni”, nawiązujący do wyszytego po niemiecku motta makatki odnalezionej na Warmii w jednej z chat opuszczonych przez autochtonów. Z kolei malarka Karolina Bielawska zaprojektowała dla olsztyńskiej sceny ręcznie malowaną kurtynę, której surowa tkanina odwołuje się do pierwszej powojennej kurtyny teatru, zszywanej z worków po ziemniakach.
35 lat kuźni aktorskich talentów
Świętem dla całej społeczności olsztyńskiej sceny są również obchody 35-lecia Policealnego Studium Aktorskiego im. Aleksandra Sewruka. Szkoła założona w 1991 roku z inicjatywy Zbigniewa Marka Hassa wyróżnia się unikalnym modelem kształcenia. Jej słuchacze uczą się fachu bezpośrednio u boku zawodowych aktorów i występują na deskach Teatru Jaracza.
Placówka, którą obecnie kierują Milena Gauer oraz Paweł Dobrowolski, wykształciła dotąd ponad 250 absolwentów pracujących dziś w teatrach, filmie i telewizji w całej Polsce. Studium pozostaje jedną z nielicznych tego typu szkół działających bezpośrednio przy zawodowym teatrze repertuarowym.
